tisdag 1 mars 2011

Lindykläder (1...)

Hej, baletten!

Nu har alla börjat dansa lindy och det är tänkt att vi ska framföra både RGB och en helt ny lindykoreografi på konserten. Och, eh... vi har inte riktigt lindykläder åt alla. De senaste åren har vi kört så att alla RGB-dansare sett olika ut, som på riktigt socialt dansgolv. Eftersom de som dansade RGB även dansade lindy på fritiden hade folk egna lindykläder att ha på sig. Paletten ska försöka fixa så det finns kläder att låna, men bäst blir det om ni själva försöker ordna nåt...

Hur fixar man lindykläder? Vad tänker man på?

Historisk återblick - eller "varför dör Tanja om ni ser ut som 50-talet" eller lite feminismhistoria.
1920-talet var en spännande period. Tekniken gick fram. Man kunde flyga över Atlanten. I Ryssland hade man just gjort revolution. I andra delar av världen fick kvinnor - som ni som dansar Charleston vet - rösträtt. Kanske den mest radikala förändringen i kvinnomode någonsin sker. Underkläderna och klänningarna blir ledigare, kjolarna blir kortare, aldrig förr har kvinnor kunnat röra sig så enkelt! Det långa håret klipps av till förmån av en kortare frisyr som kan tänkas vara lättare att sköta i en tid då långt ifrån alla hushåll hade rinnande vatten.

I slutet av the roaring twenties föds lindyn.

På 30-talet ser vi en viss återgång till den gamla siluetten - kjolarna blir längre och midjan återigen markerad. Men kläderna är fortfarande varken så tajta eller så stora att det blir superjobbigt att röra sig. Det är inga avancerade konstruktioner för att hålla upp volymen i kjolarna.
Tidiga 1940-talet präglas av andra världskriget. Vad innebär det för kvinnorna och kläderna? Dels är det ransonering och materialbrist - kjolarna blir kortare och skärningarna enklare. Korsetten ersätts slutgiltigt av BH:n. Dessutom har männen dragit ut i krig och kvinnor måste sköta deras gamla jobb - samt producera ammunition och annat som ska skickas till fronten. Den karaktäristiska sjalen i håret är både en modepryl och en praktisk detalj - man fastnar inte med håret i maskinerna och man döljer att man inte hinner fixa frillan.

Amerikanska soldater tar lindyn till Europa.

1947 släpper Dior en kollektion som för eftervärlden kommer vara känd som the New Look. Den kan ses som en motreaktion på den bilden av kvinnan som nu fått råda, kvinnor med fabriksarbete och klänning där varje centimeter tyg tas vara på. I stället snackar vi bröst och midja, vi snackar återgång till korsett, vi snackar kjol som måste bäras upp av en underkjol. Vi snackar en flyttning av kvinnan från fabriken till det moderna hemmet där man tack vare allt tekniken gett oss numera kan laga köttfärslimpa iklädd tio meter blommönstrad stärkt kjol.

På 1950-talet hände dessutom en annan viktig kulturell skiftning, men det rör sig om annan folkgrupp än kvinnor. Tonåringen har blivit ett begrepp. När man tänker 50-talet tänker man lätt på just det som hör tonårskulturen till - Coca Cola, drive in-bio, jeans, highschool och rock'n'roll.

Vad vill vi helst se på lindyn?
Vi vill se 30-40-tal. 20-talet i sin mest utpräglade form är för tidigt och 50-talet i sin mest utpräglade form är för sent. Jag tror inte att folk kommer råka slinta in på flapperklänning, däremot tror jag att det är lätt efter 2000-talets vintagevurm hamna i 50-tal. Allt 50-tal är absolut inte fel, men jag tycker man ska ta det lite försiktigt med viss typ av 50-talsusteende.

Vad ska man undvika?
Här är några nyckelord för det man helst inte ska se ut som om jag får bestämma:
Grease
Mad Men
Rockabilly
Coca-Cola-reklam med käcka rosenkindade ungdomar
Pinuppor
Marilyn Monroe
Jeans
Kjolar som det gått åt jäääääättemycket tyg åt och som måste ha underkjol
Saker som har med lärosäten att göra, alltså alla plagg som känns highschool och college

Vad ska man satsa på för att klä sig till tidsenlig flicka så att Y-Tan blir glad?
  • Jag skulle tippa att det är lättare att hitta kombo blus + kjol än at hitta en klänning. HIttar du klänning är det super, förstås.
  • Kjolar på 30- och 40-talet är generellt rätt tajta upptill och blir bredare nedanför rumpan. Att kjolen blir tillräckligt vid för at man ska kunna röra sig i den uppnås genom veck, plissering, omlotteffekt eller slits. Rimlig längd är att midjan är hög och sen är kjolen ungefär knälång. Generellt brukade kjolar vara längre än så, men det här är å andra sidan scenkläder och att kapa kjollängden är en typisk kompromiss man gör.
  • Kort ärm slutade på den tiden strax över armbågen. Det var populärt med en siluett med breda axlar, så puffärm och axeldetaljer funkar fint. Generellt sätt hade man inte så mycket till urringning. (Har man tur hittar man en bra 80-talsblus, den siluetten kom tillbaka då)
  • Scarves och sjaletter av olika slag används hemskt gärna som accessoir, både i håret och runt halsen. Ankelsockor kan se lite väl Grease ut, men förekom, likaså olika varianter på nylonstrumpor med hållare. Militärdetaljer i damklädsel var nåtsånär populära på 40-talet, så det kan funka bra.
  • Som jag förstått använde man ogärna tyg med stora mönster eftersom de är ett helvete att pussla ihop. Så gärna saker som är enfärgade, småprickiga, småblommiga, smårutiga eller smårandiga. På 80-talet kom många av 30-talets skärningar tillbaka, dock tenderade man på 80-talet använda neonfärgade nyanser, tyvärr.

Vad ska man satsa på för att klä sig till tidsenlig pojke så att Y-Tan blir glad?
Kära du. Du är alltså, egentligen, rätt screwed. Det man vill ha av dig är tidsenliga kostymer. Det är dyrt. Men här är lite riktlinjer.

  • Nästan avgörande för byxorna är att de sitter högt och har vidd i benen. Det är återkommande inslag för hela relevanta tidsperioden. Möjligen inte bredden under själva andra världskriget med ransonering och allt, men midjan ska helst vara hög.
  • Till byxor bär man rimligtvis skjorta och slips. Lyckas man hitta en bred slips som man sedan knyter med bred knut så den blir lagom lång till byxornas höga midja har man halva inne. Skjortorna var med få undantag vita.
  • Har du såndäringa amerikansk GI-uniform så kommer du vara snyggast på scen. Hands down.
  • T-shirts började dyka upp som underkläder under andra världskriget, och blev väl populära först som rebellisk tonårsgrej på 50-talet. Om du kör på tischa, se då till att den är en vit och av rätt modell och resten av outfiten ser tidsenlig ut. Marlon Brando demonstrerar på bilden och länken.
  • En kombo som är lite 50-talsrisky men funkar ofta är byxor + skjorta + slipover. Väljer du lite murriga brunaktiga nyanser på plaggen så ser du förhoppningsvis inte ut som pastellig 50-talstonåring. 50-taligheten tonas också ner om du satsar på en mer platt frisyr än Elvis-lugggen.
  • Alla nybörjarlindydansarnas favvoplagg - gubbkepsen - har varit inne rätt nyligen och finns billigt på en Myrorna nära dig.

Var fixar man sånt?
Jag skulle generellt säga ett ord - Stadsmissionen. De har en fallenhet för att sälja saker billigt. Såg lämpliga kjolar där för 20 spänn där häromdan.

Ett annat bra sätt är att fråga en äldre och erfarnare PQ:are, eller annan rimlig kompis, om de kan hjälpa med goda råd och utlåning av kläder.

Eller så syr man. Som folk gjorde på den tiden man hade såna kläder på riktigt.

Apelzin gästskriver om hårklegg!

Apelzin är en god förebild och klart godkänd av Y-Tan Clan när han mailar mig följande!

Y-tan

Viken fin blogg! Vill tipsa om ett ämne som rör ytligheten för herrar: brylkräm, pomada, fett!

Skulle uppskatta ett inläg gom det!

Det enda som är riktigt okej är icke vatenlösligt hårfett. Den trypen som får håret att se blött ut i nästan en vecka. Hur gärna man än vill ha ut det. Check it out. tack och förlåt

Efter ogenerade påtryckningar om "skriv det själv" får bloggen dessutom fölljande bidrag!

För att uppnå den perfekta, våta christer petterssonlooken använder herrarna med fördel en fetlöslig pomada exempelvis denna

eller annat industrifett av något slag.

Tack, Apelzin! Du kan få en till Y-Tan Clan-knapp. Jag lovar.

måndag 28 februari 2011

20 30 40 50

Här har jag scannat in lite bilder från en bok om 1900-talets design. Även om allt är grovt förenklat kan man se lite allmänna trender, och så är bilderna pedagogiska med text och allt!



(Märk väl hur allt ser brunt ut för att boken är från 1990-talet...)

Fashion-Era har för övrigt en fantastisk samling siluetter som visar hur dammode förändrades mellan 1900-50-talen. Spännande!

Vad menas med "tidsenligt hår"?

Det som gör Paletten tusen gånger coolare än alla andra baletter är att vi satsar mycket på dans från 1920-30-talet. Jag snackar charleston, black bottom, authentic jazz och lindy hop. Det är faktiskt rätt få andra som gör det ordentligt, så jag tycker verkligen vi ska vara nöjda. Och jag tycker vi ska förstärka känslan genom hur vi ser ut på scen.

Om man inte pallar bry sig mer än nödvändigt sminkar man sig enligt standardanvisningar och sätter upp håret i knut/vattenkammar det.

Om man vill bry sig mer än nödvändigt finns det mycket skoj man kan göra. Här är lite riktlinjer.

Huvudtanken (haha) för hår
Frisyren ska inte vara så avancerad att den fallersönder av dansande. Håret ska inte slänga och flyga runt, utan se prydligt ut. Det innebär i praktiken att utsläppt långt hår går fetbort, och att luggar och dylikt inte ska flänga runt ansiktet.

Tidsenligt?
Om man frågar Tanja om vad hon menar kommer hon raskt svara "1920-40-tal". Sen kommer hon se uppgiven ut för ett ögonblick och säga "50-talet går också". 1950-tal är egentligen lite för modernt, men håret och sminket funkar nog.

Långt hår (dam)
Oj. Var börjar man? Det finns tusen varianter på van ni kan göra, förutsatt att håret inte är långt och utsläppt (oavsett hur glamoröst det ser ut på Lauren Bacall). Hittar man ett diskret hårnät kan man göra såhär:

Hittar man inte det kan man fixa med flätor eller svinrygg eller ojojoj vad mycket! Jag lägger gärna upp mer inspiration sedan, men inte just här.

Kort hår (dam)
20-talet är all about kvinnlig frigörelse, och det märks tydligt i hur kvinnor såg ut. Istället för att vara korsetterade och kurviga ville kvinnor nu ha en ledigare pojkigare siluett. Och de klippte håret kort. Är man kortklippt kan man vattenkamma som herrarna, locka eller göra lite tjusiga vågor. Oavsett vad man väljer ska det inte flänga runt. Väljer man att locka håret som Clara Bow nedan får man gå efter lockar som ser genomtänkta ut, inte bed hair-looken.



Vad ska man göra av luggen?
Man kan ha all lugg i världen om man klipper en 20-talsbob. Det blir inte mer 20-tal än såhär. Louise Brooks och Y-Tan demonstrerar.



Man kan fixa sig en våglugg. Tjejen på bilden har en bob-klippning i grunden, men man kan ägna sig åt finger waves framtill och ha knut baktill, om man har långt hår. Här är en nördig PDF om hur man gör, men det finns en massa andra guider på nätet.

Rosie här demonstrerar vad man kan göra för att ens hår inte ska hänga i ansiktet när man nitar. Olika varianter på att helt enkelt nåla upp luggen var vanliga på 1940-talet. Den går bra nu också. En lite mer märkvärdig uppnålning (om man tuperar liiiite lätt först) ger en mer 50-talsmässig look.



Herrhår

I början av 60-talet ansågs Beatles ha långt hår. Slutsats - innan dess hade män kortare hår. Har man kort hår som Pojke stajlar man det med fördel med massor av vattenkamning. Cary Grant, Gene Kelly och Marlpn Brando demonstrerar.





Vill man se mer 50-tal ut fixar man mer volym, som James Dean. Eller Edward Cullen.


Och nej, Petter, jag vet inte.

Sminkguide


Här är sminkguiden som vi använder i Paletten. Hittar man inte den på Palettens sida så hittar man den här. Klicka på bilden för att få den stora versionen.

Introduktion

Det här är en blogg Tanja Y-Tan Kvinnan Legenden Personkulten Suhinina använder för att försöka inspirera Baletten Paletten till stordåd. Här vill jag samla lite inspirerande bilder, länkar och klipp som intresserade balettor kan titta på på fritiden. och inte bara titta - ni får skriva också! Mer än gärna! Säg till så fixar jag access och du kan börja lägga upp bilder, länkar eller filmklipp! (eller så mailar du mig nåt bra du hittat på Internet så lägger jag upp det!)

Känn ingen press! Tanken är inte att alla ska börja fixa fingervågor i håret. Minimikraven står på Palettens hemsida, och man behöver aldrig göra mer än så. Men jag tycker att man ska sikta mot stjärnorna , så landar man kanske på molnen. Dessutom tycker jag att det är skoj att inte bara dansa det vi dansar utan även ha koll på vilket sammanhang danserna kommer ifrån.

Hoppas ni gillar!

Puss!